中國(guó)的戲劇文化博大精深，有京劇、越劇、評(píng)劇 、豫劇、黃梅戲這五大劇種，除此之外，各種小劇種也各有特色，自成體系。在這五大劇種中，我最喜愛(ài)的當(dāng)屬黃梅戲了。

黃梅戲發(fā)源于湖北、安徽、江西三省交界處黃梅多云山，與鄂東和贛東北的采茶戲同出一源，其最初形式是湖北黃梅一帶的采茶歌。黃梅戲用安慶語(yǔ)言念唱，唱腔淳樸流暢，以明快抒情見(jiàn)長(zhǎng)，具有豐富的表現(xiàn)力；黃梅戲的表演質(zhì)樸細(xì)致，以真實(shí)活潑著稱(chēng)。 黃梅戲來(lái)自于民間，雅俗共賞、怡情悅性，她以濃郁的生活氣息和清新的鄉(xiāng)土風(fēng)味感染觀眾。

黃梅戲以抒情見(jiàn)長(zhǎng)，韻味豐富、優(yōu)美、動(dòng)聽(tīng)，其唱腔如行云流水，委婉清新、細(xì)膩動(dòng)人，具有濃郁的鄉(xiāng)土氣息，且通俗易懂，易于普及，深受各地人民群眾的喜愛(ài)。黃梅戲唱腔屬板式變化體，有花腔、彩腔、主調(diào)三大腔系?；ㄇ灰匝菪?yàn)橹鳎淝{(diào)健康、樸實(shí)、明快、優(yōu)美，表演形式活潑歡快，具有濃厚的生活氣息和民歌小調(diào)色彩。彩腔，也稱(chēng)打彩調(diào)，是黃梅戲班社職業(yè)化后，因常被演員用來(lái)向觀眾“討彩”而得名。其曲調(diào)歡快、流暢，在花腔小戲中曾廣泛使用。主調(diào)，又稱(chēng)正腔，系黃梅戲中傳統(tǒng)正本大戲里常用的唱腔。有平詞、火攻、二行、三行等。其中平詞是正本戲中最主要的唱腔，曲調(diào)嚴(yán)肅莊重、優(yōu)美大方，常用于大段敘述、抒情，聽(tīng)起來(lái)委婉悠揚(yáng)。

《天仙配》是黃梅戲的經(jīng)典劇目，那么多版本中要屬嚴(yán)鳳英和王少舫演出的那部最為著名。相信絕大部分的人都知道《天仙配》的著名詞段“樹(shù)上的鳥(niǎo)兒成雙對(duì)，綠水青山帶笑顏，從今不再受那奴役苦，夫妻雙雙把家還。你耕田來(lái)我織布，我挑水來(lái)你澆園，寒窯雖破能避風(fēng)雨，夫妻恩愛(ài)苦也甜。你我好比鴛鴦鳥(niǎo)，比翼雙飛在人間?！边@段詞朗朗上口，深受人們喜愛(ài)。

嚴(yán)鳳英和王少舫都是黃梅戲的著名演員，《天仙配》是他們的代表作品，他們?cè)谄渲械某缓捅硌荻己艹晒Α?/p>

嚴(yán)鳳英的唱腔，首先貫穿著一個(gè)“情”字，在深入把握人物性格、測(cè)度具體戲劇情境后，以聲傳情，以情帶聲，即所謂“洞達(dá)事物之情狀”，“發(fā)古人之喜怒哀樂(lè)，憂悲愉快”，也是李漁所指出的“唱曲宜有曲情”，有了“情”才能“變死音為活曲，化歌者為文人”。 例如：在“路遇”那場(chǎng)戲中，她的唱腔流露出的是嬌羞和自信。她本是仙女下凡，所以有美貌有能力，而她現(xiàn)在是向一個(gè)陌生男子表達(dá)愛(ài)意，所以她又得表現(xiàn)出嬌羞的一面。這其中，當(dāng)董永問(wèn)“但不知大姐家住哪里，要往哪道而去？”這個(gè)意外的問(wèn)題時(shí)，她立馬回答了“我本住在蓬萊村”一句。如果她那時(shí)答不出來(lái)，或者答遲了，都要露出馬腳。前半句七仙女的心情有點(diǎn)發(fā)慌，因?yàn)闆](méi)有想到他會(huì)問(wèn)出這個(gè)問(wèn)題，而她也沒(méi)有事先考慮好。后半句則是撒謊，謊撒得比較圓滿，還帶著有幾分自我欣賞的情緒。撒謊--心慌--自我欣賞，她正是在把握了特定情境和七仙女欲愛(ài)還羞的情感基礎(chǔ)上，完滿地處理了這一句以及這一段唱腔。再如“分別”一場(chǎng)中，“董郎昏迷在荒郊，哭得七女淚如濤”兩句，嚴(yán)鳳英的理解是好像壓在肚子里的一肚子苦水，一下突破了一個(gè)缺口，迸發(fā)出來(lái)，所以感情是非常激動(dòng)的；而對(duì)于“你我夫妻多和好，我怎忍心將你拋”兩句，雖然也是悲慟的，但這里表現(xiàn)的更加平穩(wěn)些、纏綿些，這樣才好表示她和董永夫婦恩愛(ài)的感情。理解得如此深入，唱出后才十分打動(dòng)人心，唱腔才有了靈魂，有了魅力。

王少舫的唱腔則渾厚大方，灑脫奔放。 他善于從人物出發(fā)，抓住唱詞所引喻的情節(jié)，運(yùn)用情緒上的起伏多變、聲音上的剛?cè)嵯酀?jì)，以達(dá)到繪聲繪色、神形皆備的境地。例如：董永一出場(chǎng)，有一大段唱，就是“董永賣(mài)身”。這一段唱腔，是以黃梅戲的主調(diào)平詞為基調(diào)，中間糅合了散板、哭腔和彩腔等樂(lè)句而組成的。節(jié)奏緩慢，旋律婉轉(zhuǎn)，曲調(diào)深沉，表現(xiàn)出了他悲痛的心情。而在“路遇”那場(chǎng)戲中，“含悲忍淚往前走”一句，他唱來(lái)平緩而起，氣如游絲，又如低回流水，僅僅用聲音就準(zhǔn)確而充分地表現(xiàn)出董永上工前哀怨悲傷的心情。又如在“龍歸大海鳥(niǎo)入林”這段唱里，他非常生動(dòng)地描繪了董永百日長(zhǎng)工期滿后和七仙女一起回轉(zhuǎn)家門(mén)時(shí)不能抑制的歡樂(lè)心情。這一段在悲劇性高潮即將到來(lái)之前的唱腔，作了引人入勝的渲染，為后面暴風(fēng)雨似的跌宕準(zhǔn)備了鮮明的對(duì)比。王少舫在第二句“董永今日回家門(mén)”和第六句“朝朝暮暮不離分”的后面加了一個(gè)語(yǔ)氣助詞“哪”。在這里，旋律有力的切分節(jié)奏，加上他富于激情和彈性的演唱，使唱腔閃爍著更加動(dòng)人的光彩。這一段只有十句唱詞，他唱得有節(jié)奏、有層次，達(dá)到了動(dòng)人心弦的地步。

除了唱腔，他們?cè)趹蛑械谋硌菀埠艹霰?。戲曲演員表演的根本任務(wù)是塑造人物形象，而要塑造好人物形象，必須對(duì)所演人物的性格、感情深入發(fā)掘，并轉(zhuǎn)化為舞臺(tái)動(dòng)作。發(fā)掘得越深，表演得越細(xì)膩，越趨近“傳神”的境界。在這出戲中，七仙女敢于從天上私自下凡，并且向一個(gè)陌生男子提出婚姻大事，而且在這過(guò)程中她也運(yùn)用了一些巧妙的方法讓董永娶了她，后面又能沉著應(yīng)對(duì)傅員外的刁難，所以她應(yīng)該是一個(gè)大膽聰明，熱情能干的姑娘。嚴(yán)鳳英抓住了七仙女的性格特點(diǎn)，所以表演出來(lái)很有內(nèi)涵。而王少舫飾演的董永表現(xiàn)出來(lái)的則是那種老實(shí)憨厚的形象。一開(kāi)始賣(mài)身的那段，王少舫通過(guò)對(duì)人物心理的透視和剖析，細(xì)致入微地表達(dá)了董永哀傷、痛苦的感情，成功地塑造了一個(gè)受盡財(cái)主壓榨的忠厚、善良的青年農(nóng)民形象，聽(tīng)后不禁使人潸然落淚。

坦尼斯拉夫斯基說(shuō)：“凡是沒(méi)有感覺(jué)到和所扮演的角色相類(lèi)似的活的情感，是說(shuō)不上真正的藝術(shù)創(chuàng)造的。”而在《天仙配》中主演們都抓住了所表演角色的各個(gè)方面的特點(diǎn)，才使得它那么成功，受到人們的歡迎。 不過(guò)戲曲表演不僅需要深入體驗(yàn)角色的感情世界，還需要借助獨(dú)特的表現(xiàn)手法--程式--將人物性格與感情再現(xiàn)出來(lái)。為了達(dá)到這點(diǎn)，嚴(yán)鳳英除了向昆劇、京劇等積淀豐厚的戲曲學(xué)習(xí)借鑒，以豐富自己的表演手段外，還回到人物性格，以人物性格為依據(jù)，創(chuàng)造性地運(yùn)用程式，讓程式為表現(xiàn)人物服務(wù)，程式是手段，演活人物是目的。而王少舫則是一方面在充分挖掘人物性格的基礎(chǔ)上，打破行當(dāng)?shù)南拗?，?xì)致地刻畫(huà)人物，例如演董永，在行當(dāng)上屬于小生，但王少舫并沒(méi)按小生的套路去演，而是力求“傳神”，將他善良、憨厚的貧苦農(nóng)民的形象，刻畫(huà)得極為真實(shí)；另一方面他以自己的外形條件（包括嗓音）改造人物，使所演的人物向自己的形象靠攏。 他們精彩的唱腔使得我們從中直接領(lǐng)悟到人物身份、性格和情感，足以“使觀聽(tīng)者如在目前，諦聽(tīng)忘倦”，僅僅靠聲音，就把人們帶入了豐富多彩的藝術(shù)世界。再配上他們精湛的表演，更是使得這版《天仙配》成為經(jīng)典。如果我們想要體會(huì)黃梅戲的博大精深，那么一定不能錯(cuò)過(guò)這個(gè)。